Josef Frank stand für flott möbliert statt vermöbelt.
Eine Ausstellung im Möbelmuseum in Wien zeigt wie modern manche Stücke noch sind, von Frank aber auch von Ernst A. Plieschke. Die Architekten Frank und Plieschke standen auch für elegantes Interieur.
Die Tapeten und Stoffmuster, die fragilen Hocker von Frank, oder das einfache, klare Design eines Tisches von Plieschke, machen Räume beweglich und bequem bewohnbar.
Die Ausstellung erinnert auch an das Einrichtungsunternehmen „Haus und Garten“ in Wien, wo man sich auch „selbst“ einrichten konnte.
Es handelt sich ausschließlich um Werke der Sammlung Verbund.
Die Künstlerin, die nur 23 Jahre alt wurde begann mit 13 Jahren zu fotografieren, nachdem sie von ihrem Vater eine Kamera bekam. Die Eltern waren beide Künstler, der Vater Maler, die Mutter Keramikerin.
Sehr schnell zeigte sich eine hohe künstlerische Begabung, doch war sie zu Lebzeiten noch nicht berühmt, wurde aber im Laufe der Zeit immer berühmter. Ihre vorwiegend schwarz weißen Fotos haben einen Platz in der Kunstgeschichte errungen.
Die Kuratorin und Direktorin der Sammlung Verbund, Gabriele Schor, hat ein spezielles Thema: Die feministische Avantgarde. Francesca Woodman wird als Teil dieser feministischen Avantgarde gesehen. Die Künstlerin arbeitet vorwiegend mit ihrem eigenen Körper in Räumen, mit Requisiten, möchte dies aber nicht als Selbstporträt verstanden wissen, sondern als Werkzeug um Befindlichkeiten, Wahrnehmungen in Szene setzen zu können. Es geht um weit mehr als aktivistische politische Aussagen, eher um Lebenserfahrungen und Visionen poetisch und formal sehr geschickt präsentierte Ausschnitte. Ihr Werk ist erstaunlich groß für die wenigen Jahre und daher ist es interessant was zum Beispiel in anderen Kontexten ( 2021 in der Marian Goodman Gallery ) gezeigt werden konnte…..oder in einem Film…..
Das Museum Moderner Kunst in Wien stellt die Direktionszeit von Dieter Ronte 1979-1989 vor, und diese Zeit zur Diskussion.
Kuratiert von Marie-Therese Hochwarter + Dieter Ronte, kann man diesen im Gespräch mit Hildegard und Harald Joos „damals“ sehen,
und vor Ort gemeinsam mit der Kuratorin Marie-Therese Hochwarter bei der Presse Führung. Gezeigt werden Schätze der Sammlung, begleitet von Geschichten die kaum mehr jemand kennt.
Die Kuratorin hat viel vor bezüglich Vermittlungsprogramm, dafür wurde der Saal möbliert für alle Altersklassen, bis zu Kindern.
Auch Kataloge und Bücher liegen bereit. Sammlungsstücke die dem Museum durch die Sammlung Ludwig und die Sammlung Hahn zugewachsen sind und Ankäufe die Dieter Ronte getätigt hat können verglichen und besprochen werden, wobei Ronte vor allem wichtige österreichische Künstler eingebracht hat, die ja sonst gern mal fehlen in internationalen Museen. Internationale Highlights treffen auf die lokale Szene und die einst übermächtigen Künstler des Wiener Aktionismus treffen auf beeindruckende Künstlerinnen.
Aber….NATO-BEATE ist mit dabei, beim EU-Aufrüsten, denn sie hat da einen Unterschied zwischen militärischer und politischer NEUTRALITÄT in den Raum gestellt, der Österreich betreffen soll.
Interessant…..wir haben keine Wahl…..merken wir eh schon länger ….also her mit dem SONDERVERMÖGEN/Sonderschulden…..
WIR WOHNEN IMMER NOCH und erfreuen uns an realen Objekten. Die Einladung zum Meeting in Netz wirkt schal, das reale Leben, Kunststücke aller Art begeistern vor allem wenn man dabei sein kann, vor Ort, Bekannte trifft und/oder in Begleitung ist.
Ein schönes Objekt erwerben, grandiose Aufführungen erleben….oder, blindwütig Krieg spielen und astronomische Sonderschulden machen?
Besonders diejenigen die den ganzen Tag mit Zahlen zu tun haben packt das blanke Entsetzen…..sind die verrückt geworden….???
„KUNST und AI ist wie ein GEDICHT und dessen GEBRAUCHSANWEISUNG“ ein Versuch der Annäherung …..
Einen Hinweis darauf gibt Grimes, die sich keineswegs gegen AI ausspricht, und auch nicht gegen die Tatsache vieler AI gestützter Produktionen anderer Menschen von Grimes Musikstücken die man im Netz findet….aber….man schaue sich das doch einmal selbst an!
Die Originale die man auf der Seite von Grimes findet und abspielen kann, sind viel differenzierter, lassen offen zu welchen Schlüssen man kommen könnte; Ideen fließen, überschlagen sich. Ihr eigenes Gesicht, ihr eigener Körper, wiewohl vielfach bearbeitet, verkleidet, resultiert nie in MaistreamSchönheit und perfekten PuppenCharme. Ganz anders die mitunter ganz nett gemachten Produkte, die sich in MenschMaschine Ästhetik austoben.
Viel zur Verknappung des kreativen Outputs von Künstlern und Künstlerinnen trägt die Reflexion in den Medien bei. Irgendwie gerinnt das Werk zu einer Nummer, zu einer Marke.
Dagegen hilft A die Betrachtung im Original, und B der Besuch jener Kanäle die selbst als kreativ zu bezeichnen sind, und vor allem den Künstlern ausreichend Raum und Freiheit lassen. Häufig sind jene angeblich kritischen Fragen, die eine knallharte Unterstellung als Neugierde verkaufen um dann flugs den erwünschten Satz als Offenbarung darstellen, womit erwiesen scheint, was der Journalist sich als Output wünschte.
Die Stars müssen letztlich mit positiv oder negativ gestimmten Zusammenfassungen leben.
Zum Verständnis eines künstlerischen Universums und eigenwilliger Persönlichkeiten, komplizierter Zusammenhänge, tragen vor allem jene ausführlichen Gespräche bei, wie sie immer wieder bei Lex Friedman gepflegt werden, aber dafür braucht man Zeit.
Schon 10 Jahre vor dem Gespräch mit Lex Friedman gibt ein Interview von Claire Bucher ein weitreichendes Bild der Künstlerin.
Wobei man vielleicht sagen kann: Vor 10 Jahren war Journalismus noch nicht so heftig darauf erpicht selbst Politik zu machen.
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